俏色讲究随形顺色,既要符合设计题材要求,

俏色讲究随形顺色，既要符合设计题材要求，也要依循玉材本身特点

大家好，很高兴又和大家见面了，今天小编为大家介绍的内容是关于俏色艺术以及玉山子。俏色艺术是玉雕行业的一种专门的工艺形式。玉石不宜进行随意加色和镶嵌，那样做只会使其身价大跌。它要求利用玉石的天然色泽创作，这就产生了俏色艺术的创造。玉石是天然形成的，任何一块五石自其形成以后，必具有区别于其他同类材料的天然性质、天然形状、天然色彩。大自然造化了千形万状的玉石和千种万样的色彩，当然，也难免瑕瑜并存、纯杂相间。这既为琢玉匠师们提供了施展天才技艺的广阔天地，也造成了俏色这一项工艺的难度。

俏色讲究随形顺色，既要符合设计题材的要求，也要依循玉材本身固有的特点。比如块白玉，偏偏有一微红色的斑点。白玉之贵历来讲究洁白无瑕，按常理应在创作加工之前首先剔除这一缺陷。匠心独具的艺人不但不去除这一瑕斑，却将这块玉料制成了一件纯净的观音大士，而将那带红的斑点留在观音额头的中心，形成了一颗天然绝妙的“舍利子”。匠心到处，变“咎”为“俏”，俏而奇绝，竟是一件千古难求的佳作。可见，俏色首先用色要巧，如果那颗“舍利子”不是红色，而是别的颜色，就不但不巧反成蛇足矣。

在十几年以前，人们还认为俏色艺术只是一门新兴的艺术，因为在出土的古代玉器中还没有见到有俏色作品。在一些传世的玉器当中，包括明清两代的作品，也很少见到俏色作品。据老艺人们回忆，新中国建立以前的玉石业也鲜有进行俏色艺术的创作。20世纪70年代中叶，河南殷墟出土了一件绝妙的俏色之作，一下子把我国俏色艺术的发源时间上溯到多年前的殷商时代。那是一件相当精巧的青玉鱉，黑色的鳖盖，配着白色的鳖头、鳖身、鳖爪，两色运用很是巧妙，此件作品本身已具俏色的特征。更令人称奇叫绝者，是白头上还留着对黑色的眼珠，白爪上留着黑色的爪指。这种对玉石天然色泽的运用，确已达到了相当成熟的水平，堪称千古一绝。但很可惜，这项艺术在后世没有得到广泛的流传，在历朝各代的宫廷艺术中亦未能占据一定的位置。

工艺美术家、曾被同行尊称为“玉怪三杰”之一的王树森大师，在20多年前曾创作了一件誉满中外的玉器绝活“五鹅”。作者利用一块红、白、黑三色无规则相间的玛瑙，制成一件五鹅群集啄食的玉雕，白色的鹅身、红色的鹅头和黑色的眼珠，五只白鹅真是栩栩如生，令人拍案叫绝。客观而论，红、白、黑三色玛瑙还会遇到，但即使雕成洁白的羽身，也难配成全数黑色的眼珠。这件“五鹅”之中，原来只能琢出九个黑点，独欠一眼，岂不可惜！王老艺人独运匠心，让缺眼者鹅头偏，藏另“一眼”于羽下，避“欠缺”而成名作，成为无价珍宝。

王仲元大师亦为全国著名的工艺美术家，他创作的玉雕“龙盘”亦是一件极其难得的俏色绝品。那是以一块扁圆形体的黑、白、蓝三色玛瑙设计琢成。以外圆的黑皮琢成圆盘的周边，以玉料中间五色的晶体琢成海水的浪花，将玉石最里边小块蓝色的材料琢成一条传统的中国古龙。只见茫茫的一片白色浪花，中间一条戏水蓝龙在海浪中翻腾跳跃，质感真实，色彩协调。我国古代的俏色艺术在时隔数千年之后，首先在北京开花，先后出现了一些名作。近一二十年间，在全国其他城市，特别是南方各地相继创作出不少俏色产品，争奇斗艳，煞是喜人。艺术的追求是无止境的，我们期待着玉雕艺人们进一步施展他们的才华，更多地创作出像上述王姓二老那样的千古绝作。

大凡玉石，可分为山料和籽料两种。所谓山料是将玉石矿通过开采、挖掘、切割而成。比如东北岫玉，开采时要经过钻割，采来一块块山石，加工时再根据需要取舍，分别割制成方块、条块或片块之状，然后再进行设计琢磨。所谓籽料，是自然界中自然形成的单独的整体玉料。其表面多呈圆浑状，棱角鲜明，小如鹅卵石子，大如巨岩小山。玉山子一般不进行大块切割，不允许破坏玉料的天然形态，讲究直接利用玉石籽料的原状，借形制形，借山琢山。如曾有一块圆浑状白玉籽料，表面颇近桃形，甚至还有少许微红。艺人通过琢磨，加工成一只蟠桃，表面雕成些许枝端、几片桃叶、一只秋虫，再隽上数言题款。像这样的作品，置于案头，或搓摩于掌中，自显得古朴与高雅。人们一般将其称为山子雕，而将那些大型玉山子便直接呼为玉山了。

提到大玉山，爱好玉雕的人大多知道现藏北京故宫珍宝馆的大型玉山—“大禹治水图”，那是我国清代玉山的一件代表作品。清代中叶，通往西域的交通运输进一步发展，久负盛名的和田及叶尔羌玉料源源运入内地。这时出现了几个琢玉业中心，扬州擅长制作大型玉器，苏州以琢磨精巧著称，清宫造办处则集拢了全国名工巧匠。现故宫仅存的十多件玉山当中，大部分为扬州工匠琢制，为子孙后代留下了永久的瑰宝，玉山“大禹治水图”即其中佼佼者。此玉山以宋人所画“大禹治水图”为蓝本进行创作，玉料采自新疆叶尔羌密勒塔山，原重多斤。这件大玉山从玉料运输开始，到琢制成品，最后安放在清宫乐寿堂内，前后共用了十年时间。其中在扬州雕琢的时间是从清乾隆四十六年至五十二年。雕琢用工15万个，耗费白银1.5万余两，是一件不可再得的稀世珍品。在当时的条件下，雕琢这样的玉山是极其艰难的。就拿运输来说，上万里行程，用几丈宽的铁车、数百匹马和数千人推拉，花费了三年时间。

也许是历史的巧合，在这座大玉山琢成整整年之后，年，在她的故乡扬州，又琢成了一座新的玉山—“聚珍图”。“聚珍图”的玉料是一块大型碧玉，产于新疆玛纳斯地区，重0余斤，高厘米，宽90厘米，厚60厘米。色泽碧绿深沉，玉质细润，自成天然一绝，确属千载难逢。“聚珍图”是将乐山、龙门、云岗、大足四大佛教名山石刻艺术的精华聚于罕见的碧玉之中。正面以乐山大佛为主体，其顶峰峦高远，其下洞窟飞云。在大佛的左上部琢以龙门的大卢舍那佛像，面容丰满，双目宁静。迦叶持重肃穆；阿难虔诚恭谦。反面雕琢为云岗的释迦坐像，仪态慈善，宽厚安详。大足的卧佛则置于隐现的深山幽谷之中，其前香烟缭绕、信徒朝圣。四大主题虽聚于一石，因匠心独运，竟为浑然整体。在诸佛四周，有山峦重叠，祥云缥缈，劲松苍翠、庭阁奇巧，佐以仙鹤、花草、寺院、扁舟。作品共有大佛4尊、小佛14尊、游人26个，都神态各异，妙趣盎然。整座玉山气魄宏大，精美壮观。较之上述“大禹治水图”更为精细，且具有浓郁的扬州玉雕特色，为继清代之后又一难得的玉雕珍品。中国佛教学会会长赵朴初在石上欣然题词：妙聚它山。

“聚珍图”由扬州玉器厂11位技艺高超的工艺师费时两年琢成既师法古意，又具时代特征。以时间比，以技艺比，都是前人所不能办到的。其选材之绝、构思之巧、造型之妙、手法之奇、工艺之精，令人称奇，世人有诗证曰：胜境名山万古留，摩崖造像共千秋。频临大渡河边浪，静对云岗谷里幽。妙像庄严坐依阙，世尊圆寂拥仙俦。尽收瑰宝归斯石，付与来人作卧游。好的，今天的内容就是这些，欢迎大家订阅我们，和我们一起了解更多好玩有趣的资讯。